20 grandes rolas del foro de la Serpiente.

Bueno camaradas. Aquí les va la lista de 20 grandes rolas del foro de la Serpiente.

Porcupine Tree- Normal- Nils Recurring
John Zorn- Sacred Dance- In Search of the Miraculeous
Eluvium- The Motion makes me last- Similes
Harmonium- Dixie- Le Cinq Saisons
Lee Hazlewood- Forget Maria- Cowboy in Sweden
Can- Vitamin C- Ege Bamyasi
Bancamarte- Ultimo Entardecer- Depois do Fim
Jonsi- Kolnidur- Go
Lindsey Bickingham- Love Runs Deeper- Gift of Srews
Dungen- Ingenting ar sig likt - 4
Max Richter- The Trees- The Blue Notebooks
Illusion- Beautiful Country- Out of the Mist
Rewiring Genesis- The Lamia- The Lamb Lies Down
Steve Hackett- Ripples- Genesis Revisited II
Todd Rundgren- Courage- Arena
Scott Walker- The Girls and the Dogs- 2

Steve Hackett- Camino Royal- Highly Strung

Opeth- Folklore- Heritage
Genesis- The Shepherd- Archives
Jon Balke- O Andalusin- Siwan

La crême de la crême

La creme de la creme... aquí tenemos antes de que acabe el mundo la difícil selección de 20 temas tales que si hubiera un club donde yo tuviera que poner 20 rolas seguidas, con pausas para porros, estas son las que pondría...

1. Micah P Hinson, Sunrise over the olympus
2. M. Ward, for begginers
3. Anuar Brahem, Stopover at Dijbouti
4. Ligeti, Sonata for Viola
5. Jim Pepper, Withchi Tai To
6. Mark Dresser, Ikue Mori, Fred Frith, Points follow
7. Bob Dylan, Things have changed
8. King Crimson, Trio
9. Bill Frisell, Rambler
10. Leonard Cohen, The Tower of Song
11. Philip Glass, Uakti, Madeira River
12. José González, Fold
13. JM Serrat, La Boca
14.Sufjan Stevens, The Owl and the Tanager
15, Sufjan Stevens, Predatory wasps
16. John Cale, Susan Vega, So long Mariane
17. Rabih Abou Khalil, Maltese Chicken Farm
18. Thomas Dybdal, Songs
19. Hank Williams, Rambling man
20. Dr. John, My Indian Red

La pura creme, saquen y comenten!

8 KIT DOWNES,quiza no sea de lo mas chingón ,pero a mi me gusta esta rolita.. 9 VIJAY IER,un Hindú que esta tocando un piano cabrón 10 MYRA MEFORD,apenas la conocí y me latió bastante ,también compone y no ha de tener malos bigótes! 11 CRAIG TABORN,otro que no pude evitar repetir,no podía faltar entre los nuevos talentos 12 GARY VERSACE,siguiendo la tradición de los grandes hammonderos,chequen a este loquito! 13 LUIS PERDOMO,bueno con este boricua terminamos la sesión,que lo disfruten larga vida a la ensangrentada!

Tecla teclero: Pues despues de escuchar a los grandes demos chance a los nuevos, aunque les falte todavía cohesión o escencia,creo que si traen algo bueno. Bueno pero primero recordemos a 3 de los grandes ,2 ya fallecidos y uno todavía vivito y coleando, 1 Den la bienvenida al gran JIMMY SMITH,amo y señor del hammond,con esta rica rolita con big band llamada Ol´Man River,escuchen! 2El Doctor LONNIE SMITH les va a recetar esta versión de come together,donde escucharán al mismísimo doctor balbuceando la letra a su muy personal estilo,chequenlo! 3 no queria repetir pero esta rolita del ZAWINUL vale la pena,Harvest LOS NUEVOS 4 CYRUS CHESTNUT,nativo de nueva Orleans,es un gordo enorme negro que tiene un swing que no mames!chequen a la mitad del solo como la mano derecha se clava en un ostinato mientras que la izquierda toma el control,y luego explota el solo,una maravilla,deleitense! 5JASON MORAN, no se de donde venga este cuate pero si me late bastante Escuchen! 6AARON GOLDBERG,tremendo pianista ,sera judio?con su versión a all the things you are 7 KEVIN HAYES,otro chavo de NY,midanle el agua a los camotes! Bueno esta es la primera parte,al rato la segunda....

Las teclas de la Reina

Llegó el momento de las teclas de la Reina. Una selección un tanto ecléctica para su degustación. Empezamos con Medeski y compañía, buena compañía en esta rola son los metales que surfean junto con los teclados del tal Medeski, a gozar se dijo.
De ahí nos ponemos melancólicos pero aún no pesados, este solo teclero del gran Django Bates, en It needn´t end in tears, tiene más virtuosismo ese muchacho pero este solo es fenomenal.
Y ya que estamos en solos melancólicos quién mejor que Rainier Brunighaus, amigo ahora del Benja por gracia serpentina, que nos brinda Arietta, de Edvard Grieg, con su amigo Garbarek soplándole el culo.
Palabras mayores es el solo de la parte más coherente de Street Dreams, un solo delirante que nos hizo aullar en el Periférico más de una vez, ya no en el vocho del Héctor sino en el del Benjas. Vaya duende el Lyle.
Pasamos a material pesado. Este rock Hungaro del maestro Ligeti, ya deleitado en el club, escrito para harpriscordio moderno, o más bien escrito en 1978 originalmente para Cembalo, pero arreglado para harpriscordio. Ligeti rocks.
Arvo Part no podía faltar con su minimalista acercamiento al piano, FUr Alina forever ago.
Uri Cane le jazzea en I Went Out this Morning Over The Country Side en su homenaje a Mahler.
Un clásico, ya mencionado por inflamable, My Song, en su fase más luminosa, con sus amigos europeos, Keith Jarrett hace la sobremesa.
Brian Eno y la rola de Music for Airports y ya puede estallar el mundo. Pausa y a soñar. Prenderse el segundo.
Gismonti repite para recetarnos su Infancia, aporreando teclas como si fueran semillas de cacao.
Esta rola del Anouar reparte las teclas de la Reina entre el acordeón y el piano, ambos sutiles y ausentes, recuerdan a Satie. Fracois Couturier en el piano y Jean Louis Matinier en el acordeón. La rola L'arbre qui voit.
Aydin Esen, un teclero atípico, atascado en los pianos y los sintes, su música bizarra encontró huecos húmedos en la Reina.
Edvard Artemiev, compositor de cabecera de Tarkovsky hizo el soundtrack de Solaris, dos obras maestras que van de la mano. Chequen la introducción.
Y para finalizar y que la Reina disfrute de su orgasmo como es debido les receto, del mismo Ligeti, estos 20 estudios para órgano de su disco Artikulation.

Hete aquí frente al gozo.

lo mas chingon de las teclas

LO MAS CHINGON DE LAS TECLAS

  Bien fumados pues!!!!????

Como siempre uno termina recorriendo laberintos interminables de música en un delirio que se torna frenético, exhuberante y misterioso. No se puede llegar al final de este delirio de encontrar lo mas chingon de:........sin embargo yo pense en escoger y acomodoar por tiempos, colores y tonalidades. Las primeras de maderas para vaiar en teclados orgánicos y finalizar cone stado sólido. Colores de todos los ritmos. Dificil tares pues uno se pierde en la basta inmensidad de la musica
1- El asiento cómo y a escuchar pura tecla que puede llegar y llevar acualquier lugar. Aunque aqui se trata de poner la impresión de estar "emedio del demonio y el mar azul profundo".....del Straight no chaser....El Dios del resorte de la tecla pesada mr T. Monk.

2- El segundo creo que no necesita presentación. Alma negra en piel blanca. Como comienza la rola piano y bajo para abrirle la puerta al rey...puedo repetir la introducción????Esta es una versión escondida que viene en la edición remasterizada de la obra maestra del KIND of blue. Flamenco sketches y por supuesto Bil Evans abriendo sus mano para acaricias varias octavas a la vez....


3- Freddie Roach Neoyorquinopaseaba como tecladista de sesión por los pasillos de la blue note. Así que digamos es el sonido hammond por exelencia de ese sello. Aqui Se luce en las texturas multiplásticas a tras del saxo de Ique Quebec ""it might as Well be spring" el disco, "easy donot hurt"
 la rola.

4- Herbie Hancock nos invita a su "Viaje hecho"..del disco del mismo nombre...solo escuchen lo mejor y ponganse a volar.


5 - Una reunion de gigantes . Alex Acuña, Don Allias,  Alphonso Johnson (compone y bajo),  Mr Pastorious,  Wayne Shorter,  Chester Thompson y por supuesto que esos sintes que uno no comprende a la primera y tiene que volver a escucharlos pues no se sabe que pedo....de donde saca tantos sonidos modulares.....Joe zawinul, Disco Black Marquet, Weather Report....Herandu la rola....vale la pena decir que todos los instrumentos que solean son las teclas de este otro Dios de lo mas chingon de las teclas.

6- Eddie Palmieri, aunque de melodias poco sofisticadas en esta grabación, muestra que la ligereza de las teclas también sirven de puente para llegar al otro lado donde vive la fascinación. El disco "el sonido nuevo" con Cal Tjader

7- La invitación para bailar a llegado.  El corazón al ritmo de la percusión de Airto,  unos extraños alientos del clarinete de Eddie Daniels y las teclas de uno que ha estado en todos lugares y en todas épocas George Duke. Disco "Virgin Land, de Airto, la rola Peasant Dance.

8- Los teclados de "No quarter" siempre quedaron en mi cerebro...desde la primera vez que lo escuche ( que fue en mi casa con oos audifonos del viejo..el disco no me acuerdo quien de ustedes degenerados me lo presto) hasta ahora. El trabajo de John Paul es de una esmero, sutileza y detalle increible para una banda de rock. Escuchen bien pues no es solo un sinte...son varios que grabó y mezclo. Piano......la parte del solo es tambien un bajo sinte, un organo no se uqe....en varias capas hasta que entra la bataca gigante....momentos de lucidez extrema.

9- De su primer disco que asoma talento y se agradece el balance y la no atascación de rolas enteras. Otro solo de teclas que le dio forma a mi cerebro, neuronas y forma de pensar...lo puedo escuchar todos los dias. "lucky Man" de Emerson lake and palemr del disco primous del mismo nombre que la banda....tremendo solo del 1970. El sonido que saca de esas teclas....no ooooooooooo

10- Ray Manzarek muestra la madurez interpretativa en este, que fue el último de la leyenda. No mas palabras. del LA woman raiders on the storm. Cuernavaca de fin de semana...ahi les voy...que maravilla.

11- Uno de los mejores discos e la historia nos da esta joya de doble nombre en los teclados. En los teclados eléctricos Gregg Roolie y en el pieano el co-compositor (junto con Santana) Alberto Guianquinto. Los teclados de Roolie sobresalen, sobretodo el solo y los puentes y los arpegios que responde. Abraxas el disco ( de pie) la rola Incidente en Neshabur

12- Como lo dice el mismo al principio..."the name of this song is Jessica"....Greg Allman en las teclas. Quizá no sea uno de los grandes musicos de las teclas pero este solo pa mi si es de lo mas chingón, pues a pesar de pasar por momentos super jodidos le ponia al frente hasta que ya no se pudo mas. (la muerte de su brother y el apañon de drogas que lo dejaron fuera de circulación despues de esta presentación).

13- "En la jaula"...no mas palabras Tony Banks  y tratamientos de Eno.

14- El postre. Hans Juergen Fritz. Un disco que me lo presto una vez el Lemus y despues no quizo que se lo devolviera porque no le latia mucho....un ratón blanco adentro de un foco..."Espartacus" no mames que tiene que ver la imagen con el titulo...nada pero pues la musica si pues narra épicas historias del guerrero que fue. Esta rola describe "Burning sword of Capua"....

Lo Más Chingón del Solo Tecla Teclero

Bueno camaradas, hoy es un día muy especial ya que comenzamos con esta nueva sesión intitulada "tecla Teclero". Sesión recreativa además de solemne en toda la extensón de la longitud corporal de la Reina. 

Pues emepecemos el deleite con esta selecta muestra de lo que representaría lo más "Lo Más Chingon del Solo Tecla Teclero". Sí, eso leyeron, SOLO Teclero. Puro Solo teclero sin mamadas, es decir, sin toda la paja de las rolas, de los acompañantes, de los arreglos o de las estrofas. Puro

prísitno y abosluto Solo Teclero.

He decidido para mi deleite personal (esperando que para el de los demás -y me vale madres a quien no le parezca mi ejercicio),ofrecerle a la Reina este "petit comité" a la vez que rico y sutancioso en  cuanto a su contenido. En resumen: los solos más chingones habidos y por haber referidos a esa serie de instrumentos llamados teclados: pianos, organos, synths, mellotrones,  clavicordios, etc.

He aquí pues esta aventura danzarína sobre las "teclas" blancas y negras; he aquí esta aventura de síntesis entre notas y monofonías, entre timbres y polifonías. 

Esperando que todos estén a la altura de sus míseras existencias, demos rienda suelta pues a esta aventura

(o ejercicio didacticopurgativo) que promete gratas sorpresas así como grandes enseñanzas.

Se les recomienda escuchar las rolas en el orden que  a continuación se presenta y de corrido. Es muy facil:

solo tienen que hacer una lista de reproducción en sus Itunes y ordenar las rolas a como se presentan 

P.D. Yo les invito a seguir mi ejemplo y hacer una tarea dedicada  y a la altura del momento, si no, de menos ofrezcan claridad y precision con relación a lo que consideran LMCHINGONDELTeclaTeclero. Sean prudentes y muestren respeto y elegancia a este venerable foro.

Sin más por el momento: "Vayanse a tomar por el culo".

P.D. 2. Incluí una viariopinta y numerosa selección. Sin embargo, hay que tener en cuenta que en conjunto no suman más de lo que sumarian unas 6 rolas completas. Al menos que quieran seguir mi ejemplo: bravo, expláyense. De lo contrario: chingue a su madre quien ose infirngir la regla de un máximo de 13 rolas. 

1. Jan Hammer (Minimoog)

Comenzamos con una alta y soberbia muestra de maestría

ejecutoria, con esta alta muestra de musicalidad e

innovacion. Con este masterclass de lirismo y

experimentación tecnológica, haciendo referencia a la

efervecencia de innovaciones que en el ámbito de los teclados

se dio a principios de la decada de los 70 y de la cual Jan

fue uno de los principales abanderados.

Inigualable promotor de esa vanguardia  llamada

Minimoog. Ethereggae. Emblemático solo teclero.

Emblemático solo teclero de ese emblemático disco que en mis

listas de LoMasCHINGONDe.. ha figurado constantemente

(LMCHDSoloLirero, LMCHSolosaxero), ustedes juzgarán.

2. Gary Husband (Sepa la chingada qué instrumento es este,

sólo sé que es un Roland)

Sí..es el mismo, el mismísimo. No se equivocan.

Es Gary Husband, el artífice de la baquetas dando catedra

de sus dedos tecleros. Claro, se distingue que tecnicamente

no es docto o un natural. sin embargo, en musicalidad,

propuesta y genialidad, no hacen más que dejar a uno

alzando la oreja para preguntarse con qué pinche teclado

hace gala de su buen gusto. Pinche sonido tan original. 

Y eso que sólo es el maleta ese de bataquero que toca en

el Sand. Chale. Y pensar que Alan Pasqua lo está acompañando

en los pads.

3. Art Lande (Piano)

Ahhhh, respiro de aire fresco. Respiro de brisna de montaña

y de lejanía. Sólo una rola de tal calibre podía contener

tal solo. Art Lande, vaya vaya. Y eso que por muchos años pensé

que era Lyle Mays quien lo ejecutaba.

4. John Paul Jones (Yamaha GX1 synthesizer)

Todos de pie! Por favor..no me van a negar que esto

no es muestra contundente de  un Solo Tecla Teclero. 

Directo, simétrico, eficaz. John Paul deleitandose con ese

pasatiempo suyo llamado "teclados". 

5. Mark Kelly (PPG Wave 2.2)

Muestra prísitina de un Solo Tecla Teclero NeoProg.

Marillion de alguna siempre fueron los primeros y ejemplares

promotores del género. Deliciosa y sugestiva pieza, tal como

los movimientos silenciosos y sugestivos del reptil

que da nombre a la rola: "She Chameleon.

6. Steve Hunt (Kurzweil Electric Piano)

Allan Holdsworth siempre se ha rodeado de grandes e

innovativos músicos. Steve Hunt es un teclero que supo

darle ese toque relajado a esas sofisticadas composiciones

Holdsworthianas. Y este es todo un Solo de Solos. Sutil,

delicado, monofónico. Melodía danzarina sin prisas

ni pretensiones.

7. Richard Wright (Piano)

Rick siempre fue muy económico en cuanto a solos, su

función por lo general siempre fue darle color, profundidad

y distinción a ese sonido netamente Floydiano. Sin embargo,

cuando soleaba, sí que dejaba aflorar todo su talento.

Sin palabras..

8. Geddy Lee (Oberheim OB-X synthesizer)

Pues creo que no hay nada que decir al respecto más que

acordarnos de la primera vez en que escuchamos este solo?

arreglo? cuasi-solo introductorio?

9. Keith Jarret (Pipe Organ)

De seguro todos han contemplado incluir a Keith entre sus

listas; y de seguro han pensado inlcluir alguna seleccion de

su Kolhn Concert, Vienna Concert o My Song. Chale... Pero de

seguro nadie pensó en sus enigamticas exploraciones en organo

de iglesia, como es el caso de esta su parte III de esa

monumental obra llamada "Invocations". Esa  monumental

odisea grabada en el Trinity Organ del Ottobeuren Abbey. Solo

organero poderoso y omnipresente.

10. Rick Wakeman (Minimoog)

Arrodíllense! Levanten las nalgas, que ahi les va la grande!

Tercera parte de Starship Trooper (Würm). YesSongs. 1972. Momento

climático en la carrera de una gran banda. El Mago de capa

plateada con estrellas y botas de  tacón monumental. Aquí dando

gala de su inigualable talento.

11. Jon Balke. (Organ)

Una de las delicias de este venerable foro fue la introduccion

de Jon Balke y ese sincretismo llamado Siwan.

Solo Tecla teclero absoluto. Una pequeñisima dosis de

psicodcelia  dentro de aquellos imaginativos pasajes antiguos, exoticos y liturgicos.

Fusion absoluta de epocas y locaciones Isabelinas. Cabe destacar el rol que

a lo largo del disco  se le da al Harpischord a manos de Hans

Knut. Una amalgama de texturas y emociones muy bien condimentadas.

12. Keith Emerson (Moog Modular Synthesizer)

Pues creo que no hay mejor ejemplo de un Solo Tecla Teclero que

éste. Con sólo pensar que Keith era quien le dictaminaba a Moog qué

hacer con respecto a cómo mejorar los timbres y frecuencias de sus

instrumentos. Qué sonido tan sofiticado para su época (1971). Y

qué psicodélico también.

13. Lyle Mays (Piano)

De nuevo de pie! Cierren los ojos y ponganse a rezar. Solo Piano 

pianero absoluto. Solo puro y cristalino como sólo Lyle supo

confeccionar. Para mí, el momento epitotémico de Lyle. Y eso que

apenas comenzaba su carrera discográfica. En el solo se muestra

el germen de todo lo que más adelante desarrollaría como ejecutante

y compositor.

14. Peter Bardens (Minimoog)

Otro de lo genios no reconocidos del instrumento. Sin Peter ni sus

sonidos tecleros o sus características cadencias, Camel no hubiera sido lo mismo.
A lo mejor hubiera sido algo diferente. Pero nada como lo que de hecho fue.
Una olla de talentos composicionales y de  destrezas ejecutorias.
Qué parsimonioso y relajado solo. Además de qué soberbio acompañamiento en el
contra  cortesia de Andy Ward. De su disco Rain Dances. Por favor poner atención a la mano izquerda apoyandose en el Fender Rhodes, Camel a más no poder.

15. Dave Sinclair (Piano y Hammond Organ a traves de una bocina Leslie).

Para los incautos que no sepan, Caravan fue la primera banda instigadora junto con
Soft Machine de ese movimiento llamado Canterbury Scene, el cual contribuyó a forjar las dimensiones folk y jazz del rock progresivo británico. Dave Sinclair fue el lider y compositor junto con su hermano Richard Sinclair,

(bajero y cantante y futuro bajero y cantante de Camel-rola anterior). Su originalidad en los arreglos tecleros marcaron  huella en el sonido que posteriormente desarollarían futuras bandas. Qué solo, qué delicia. El organo de reprente suena a saxo o a guitarra.  Un sonido muy innovador, y de nuevo muy psicodélico.

16. Egberto Gismonti (Piano)

Pues hay muchos momentos sublimes de Egberto en las teclas. Pero éste solo

es único, como única es la rola en que figura: Loro. Estilos de Concerto, Samba y Carnaval en una misma ejecución. Melodía inmortal, como inmortal es la manera en que Egberto va intoduciendo la mano izquierda.

17. George Duke (Fender Rhodes)

Por favor, háganse a un lado, que aquí viene en único e inigualable, el único e inigualable maestro del Fender Rhodes. Condimento de esa rola  que tambien ya figuró en otro LMCHingondelo: LMCHingondeloSoloSaxero. Heather se llama esta rola y el solo evoca algo así como el estar acariciando

la espalda tersa, hombros y largos cabellos claros de alguna deboscka llamada "Heather", viendo de noche los faros de los autos a traves del cristal de una ventana en algun Penthouse citadino.

18. Joe Zawinul (Oberheim Polyphonic Synthesizer)

Obivamente no podía faltar el buen Joe. Otro wizard de los teclados que emigró de esta tierra no sin antes haber dejado un ejemplar legado de su talento y virtusismo. The Remark You Made es justo lo que Joe nos deja con este solo.

19. Rainer Bruninghaus (Piano)

Y nos acercamos casi casi al final de esta aventura y llegamos a este momento que considero el momento más sublime habido y por haber de lo que en esencia es LO MAS CHINGON DEL SOLO TECLA TECLERO. Rainer siempre se ha distinguido por dejarnos con la piel chinita cada vez que mueve sus dedos.

Pero es aquí donde de sus dedos literlamente salen chispas. Tras un insistente y compulsivo ostinato introductorio (muy caracterísitico suyo) Rainer va dando cuerda suelta a esa melodia hasta alcanzar niveles sublimes. La melodía va creciendo y creciendo y justo en el minuto 2:32 libera una cascada de ese nectar

y ambrosia que de seguro han de beber las deidades del Shangó. Momento alto dentro de toda la historia de la Industria de la Grabación. Sólo ECM podía habernos deletiado con tal material. Recordemos además que el solo es fiel al solo que desarrolla Wayne Shorter en el tenor y soprano en la version original de la rola.

Pero de qué rola hablamos? El milagro de los peces: Dresden Concert: Jan Garbarek Group.  Disco original: Native Dancer: Wayne Shorter y Milton Nascimento.

20. Tony Banks (Piano, Mellotron, ARP Pro-Soloist, Hammond T-102 tonewheel organ)

Y cómo no ibamos a terminar sino con Tony y su colección de teclados los cuales sólo él sabe disponer y ejecutar. Deleitentese con este popurri que les preparé y el cual da testimonio de porqué Tony es considerado el único y el original dentro del género e instrumento. Deleitense pues con este abanico de sonoridades, melodías,  pasajes, trayectos y sinuosidades que marcaron la época de oro de esa mítica banda llamada Génesis. Deleitense y disfruten pues de estos enigmáticos solos que sólo Tony sabía cocinar (les presento incluso algo que podríamos considerar como un solo de Mellotron). Y qué banda lo acompaña!! Oigan por favor a Phil Collins dándo cátedra en los tambores. Sin lugar a dudas LO MAS CHINGON DEL SOLO TECLA TECLERO.
Este es el orden de las rolas de donde aparecen los solos: Firth of Fifth-Can Utility and the Coastliners-Riding the Scree-The Cage-Can Utility and the Coastliners-Colony of the Slippermen(The Raven)-Robbery, Assault and Battery- Cinema Show.

21. Craig Taborn (Steinway Piano)

Y de postre los dejo con esta pieza que considero

LOMASCHINGONDELTECLASOLOTECLATECLERO de los últimos tiempo. Epítome de todo

lo que se ha pretendido manifestar a lo largo de todo este recorrido.

Pues no resta más que decir Salud! y brindar por la gran Reina.

quiubas esos popochnautas! Prendanse uno gordo para escuchar a este virtuoso de los saxofones, Escucharán alto ,tenor y soprano tocados con gran maestria por Vincent David Interpretando musica de Pierre Boulez,Lucciano Berio y se cuela por ahi una de Stravinski,acompañado de un esnsamble ,dejense llevar por esta musica para ranas y membranas y a ver que les parece.....

Grey Oceans

Aquí les va este material prometido, la gran Coco Rosie y su hermana nos deleitan con sus particulares sonoridades. El timbre de Coco parece de pronto imitar a Bjork, pero eso se queda en anécdota. Para muestra les anexo la visita de estas chicas al sonorama de Chapultepec, chequeen y comenten, pónganse a tono y acuérdense de los zorros plateados con nostalgia.

Mi novia TAL WILKENFELD

   En honor a Jeff.

  Les presento a mi nuevo romance. Se escapo a los 16 años de Australia para ir a LA tocando la lira. Abandonó todo por la música. Después se dio cuenta que su técnica era mas bien para rasgarle al bajo, lo hizo y terminó en NY. Resulto tan buena la chiquita que es ahora la dueña de mi corazon y se puede echar estos palomazos ni mas ni menos que con Vinnie Colayuita, Jeff beck y los teclados de Jason Rebello.
   El disco que les pongo de alimento es totalmente en vivo y nos permite percibir lo enorme de estos músicos.Aqui mi chica ya tenia 21 añitos. Sus bellos pechos acarician el instrumento mientras su inocente sonrisa ilumina el escenario.
    Si bien es un disco de oda a la guitarra y a la maravillosa tecnica de Jeff ,no deja de deleitarnos con la bataca, el bajo de mi amada y teclados. Estilos todos dentro del disco. Pueden escuchar un par de rolas e irse de a poco, aunque si uno se clava bien en la técnica, la grabación, la manera en como interactuan los músicos se pasa ligero todo el disco con momentos enormes para todos gustos.....en la máxima expresión del alma:la música.

   Aca el torrente pa que lo bajen....con ustedes
Jeff beck.
Live at Ronnie Scott`s

Tormenta sutilmente corrosiva

Storm Corrosion es el resultado del talento de dos personalidades fundamentales dentro de la esencia de la música contemporánea. Por un lado tenemos el cerebro e ingenio de Steven Wilson, guitarrista, vocalista, compositor, productor y fundador de la ya mítica banda Porcupine Tree (además de experto en surround sound y remasterizador de toda la colección de King Crimson en 5.1). Por otro lado tenemos la originalidad y sutileza de Mikael Akerfeldt, guitarrista, vocalista, compositor y fundador de la ya mítica banda Opeth.
Storm Corrosion es el resultado de estos dos talentos echando andar su imaginación así como sus compatibles estilos. El resultado es un rico tapete de canciones multitonales y de sonoridades contenidas. El resultado es un viaje sonoro que por su sencillez diligente nos transporte por un universo enigmatico. Una obra maestra de la nueva escuela progresiva. Tan solo 6 rolas resumen una mancuerna ya trabajada (recordemos que Steven produjo 3 de los más importantes discos de Opeth), aunque es hasta este material cuando deciden cocinar lo que de alguna manera ya venian preparando desde hace casi 10 años.
Asi que hagan todo lo necesario para tener sus emociones despejadas y déjense envolver por las sutilezas de una tormenta que corroe hasta lo más íntimo.

Ted Nash

Pues ahora toca el turno de Ted Nash con su disco The Creep muy influenciados por Ornette Coleman y ese cuarteto famoso con Don Cherry,billy Higgins y Charlie Haden ,aqui la neta no se como se llaman los demás pero escuchen este cuarteto y a fumar.....

Timber Timbre

Acá les va este disco seminal de la banda canadiense, su primer disco, de 2007, Medicinals. Tiene un toque entre bluesero, rocksito liviano y étnico. Es para que su fumiguen bien, es un aperitivo para que después se pongan a contemplar sobre los devenires del verano, y las próximas reuniones serpentinas. Ya se les envió el material vía WeTransfer... Abrazos

Siguiendo en la linea de discos que se han hecho de otros discos uno se toma un grán riesgo pues generalmente el primero resulta ser mucho mejor. Haciendo ese dogma a un lado uno se puede encontrar cosas delitables (aunque por obvias razones el renglon de composición queda en blanco pero el renglón de arreglos se vuelve discutible, asi como el de interpretación. Otro desafio es el de tratar de respetar al espíritu que vive en cada creación.
  Entrego pues, oh madre (antes que nada) y ustedes hermanos este bombón, que seguramente les hara pasar un buen momento de escuchar a un tributo a uno de los mejores discos de la historia por un grán chingón de instrumento. Seguramente se conmoveran con la parte mas brillante, la rola continum, que en lo personal me parece un haz de luz que se enjendró a partir de otro; las cuerdas le dan mas profundo el sentido de continuidad al movimiento de la armonia.
  La enorme obra del maestro Zawinul "a remark you make" llevada al lobby.

  Contrapuntea a veces escuchar riffs bajisticos pastorius en cuerda y madera, pero justo eso le da el tinte preciso de un buen tributo.
 Comanse pues a Brian Bromberg y "Jaco".

Función de lo Sombrío

Pues ya era momento de oficializar la presencia de Scott Walker al club virtual denominado Popochcoatli.
Este material se llama Tilt y es de 1995. Su ultimo material había sido de 1984, un disco llamado Cliamate of Hunter y en el cual ya se vislumbraban las intenciones estilisticas que Scott estaba desarrollando desde entonces, y de ahí su último material había sido de 1974. De éste último hacia atrás, es decir, desde 1967, Scott editó un disco por año, sin tomar en cuenta que ya había editado cuatro discos como miembro de los Walker Brothers. Lo interesante es que a partir de 1974 Scott sólo editó un disco cada diez años, siendo su último de 2006 intitulado The Drift, el cual rompe ya con todos los lenguajes de la vanguardia. Por lo tanto, parece que tendremos que esperar otros cuatro años más para escuchar algo nuevo de este músico, o mejor dicho, compositor y escultor sonoro.
Tilt nos introduce en un universo obscuro, lúgubre pero incomensurablemente profundo. Un disco no para oídos delicados. Sonidos extraños texturizando las vacuidades más hondas de lo Sombrío. Una voz extraña y que en principio desorienta, pero conforme revela su función de confesión y testimonio, uno entra de lleno dentro de un mundo ajeno, insólito e irregular.
Entren pues a este teatro de lo dislocado y escuchen con atención el recitar de la contención liberadora de las desolaciones. Entren pues al mundo de Scott Walker.

Por favor bajar desde este link. Ando sin internet, por eso no puedo mandarselos por DropBox u otro.

http://www.filestube.com/7c88c084f0f8636803e9,g/1995-Scott-Walker-Tilt.html

aquí les va el Tim Berne con este disco que se llama Insomnia,ya veremos si pueden dormir después de escucharlo,se acompaña de Marc Ducret en la guitarra,chris speed en el clarinete ,un trompeta que no se como se llama,Drew Gress,bajo ,jim Black bataca Solo tiene 2 rolas el disco,pero que pinches rolas! Espero que lo disfruten y que se acabe ya la grilla y podamos seguir con nuestro amado foro

Oh Madre,oh madre,ten piedad de tu humilde siervo,

Los Tindersticks atacan de nuevo

El último disco de estos maestros del pop meloso, y melancólico. Se siente afortunado este material, mientras los cielos se desgarran a través de las ventanas de la terraza. Un buen disco, de atmósferas y rolas-rolas, de las rolas de las que nos hablaban en Comala, mientras un viejo desdentado controlaba el tráfico inexistente. "Ya deja de fumar eso, Juanito", se escuchó por ahi, y un mar de tunas enrojeció en el atardecer. Ahi les encargo.... El álbum se llama The Something Rain

   Un platillo que hizo felices a todos, incluyendo a los difuntos hermanos hijos de Hitler, es un disco que se hizo sobre otro disco.
   Hacer un disco sobre otro es algo bi polar. O esta poca madre, o es la peor mierda.

   Este disco sobre disco, madre preciosa, no es una réplica de uno al otro. Por el contrario lo deshace y lo configura en una cosa nueva. Son unos sastres que tomaron un manto sagrados, le han descocido los recuadros, y lo han cocido de nuevo en un abrigo nuevo.
    Los colores son lo mismo. El sentimiento de que mientras mas pienso civilizado mas me retuerzo. Vistas de aerupoerto locos con cosas que van y vienen. Policias antiespirituales de karma. Repentinas bolsas de aire que te salvan la vida. Alienígenas deprimidos por extrañezas. Androides paranóicos.Exagerados antibióticos de hombre agonizando de cancer en la soledad. Apretada ,cara ( cara no de jeta, sino de lo contario de barata) y fría.
  Del rock al dub style y neoreagge. Magníficas interpretaciones de magnificats musicous.

   Cada rola tiene de identidad propia.Algo que parecería un sacrilegio pero se turna en dulce algodon de azucar. Mezcla exquisita de electro y acústico.

   Una rola que en versión original es depre porque lo "let down" se vuelve regocijante pues aunque nos hayan mandado a la chingada dan ganas de bailar. Trombon y saxo sacuden las molestias y uno se prepara a la reconquista de esas sabrosas curvas que tambien bailan.

  Las vocales por mucho mejor a las del disco original, por su diversidad, por su textura y por sus arreglos. Aunque la primera es superior por ser la primera y la que escribio las letras...obvio.

   El sonido clasico de una banda de reggae llevado a columnas nuevas en "el turista". Sigue viendo las mimas luces y los perros le siguen ladrando al pasar como espíritu. Las letras de la canción siguen teniendo sentido. Es algo que ya habiamos sentidos al flotar por la "santa Maria"

Bienvenidos al Gran Hotel

Señoras y Señoritas
Bienvenidas sean a esta nueva etapa de gracia y beatitud.

La madre Reina informa que ya está de vuelta de su largo viaje por el mundo.
La Reina se embarcó en una expedición que la llevo a lugares lejanos e indomables.
En crucero primero navegó por los mares sub-Ecuatorianos, llegando hasta los linderos de las Australias, para de ahí tomar vuelo en avioneta de doble hélice hasta las sureñas regiones Asiáticas para abordar el tren trans-Siberiano el cual la llevó hasta las montañas de las Europas del Este y de ahí recorrer en motocicleta con cabina adherida la costa Mediterránea hasta llegar a las Españas musulmanas para de ahí continuar en lancha hasta las Sierras Leones y en camello recorrer toda la zona norte Africana y de ahí remontar al Medio Oriente donde un globo la esperaba para llevarla a las Turquias y de ahí a las Finalandias, Noruegas, Suecias para arribar en las Inglaterras donde de nuevo toma crucero que la lleva de nuevo a la Gran Manzana donde se hospeda durante quince días y donde se va de "Shopping" (la reina procura siempre estar a la moda), para ahí comprar un 1930 Packard 740 Dual Cowl Phaeton, y recorrer en él toda la tierra Americana (Norteamericana), cruzando tierra mexicana, cruzar zona del Peten, la franja central, entrar a Colombia, tomar avioneta en Brasil, subir al Ecuador, bajar por Peru, tomar llama en Bolivia, recorrer Chile, Argentina, y de ahi tomar de nuevo crucero para subir por las Caribes, tomar de nuevo ferrocarril y llegando a Estación Wadley, meterse unos peyotes y ahí colocarse sus Burras y adentrarse en el desierto. Aquí la Reina no deja más registro de su itinerario, siendo hasta ahora que se recibe ésta instrucción de favor de Reiniciar Ritual Anual de Alimentación.

Es así como llegamos a este momento y a raíz de que la Reina ya ha ampliado su conocimiento culinario a raíz de su degustar alimentos de todas partes del mundo pues las exigencias en éste nuevo ciclo son contundentes.

Es por ello por lo que en esta ocasión se le ofrece a la Reina algo que de seguro la tendrá holgada y satisfecha. Corre el año1973, mientras tanto Genesis delietaba al mundo con Selling England by the Pound, Yes embriagaba los oídos con su Tales From Topographic Oceans y  Queen se daba a conocer con su debut homónimo. Por su parte, los ya rolados Procol Harum editaban esta obra maestra que de alguna resume su esencia como banda.

Grand Hotel es el nombre de este disco magistral en donde alcanzan la madurez de su sonido así como de sus habilidades compositivas. Legendaria mancuerna entre compositor pianista vocalista y organista letrista. Legendaria banda forjativa durante los 60's del sonido progresivo en su aspecto sinfónico. Este disco es redondo y certero. Abre y cierra como una sinfonía u obra de teatro. Su sonido es imponente para el año en que fue grabado, el mosaico de las composiciones es variado y en los arreglos marcó mucha influencia para bandas contemporáneos como en el caso de Genesis cuyo Lamb Lies Down on Broadway retoma muchos de sus aspectos, así como el las magistrales obras venideras de Queen, ELO y Supertramp, etc.

Así que Señoras degusten de este platillo para este nuevo ciclo que de seguro traerá nuevas y sopresivas ocasiones. Material enviado via DropBox.

Entrenle putos

http://www.youtube.com/watch?v=pX3MCg98qS0&feature=fvwrel

El disco que estan a punto de escuchar es totalmente de rock.....si puro rock de tintes progresistas influenciado por lo mejor del momento, en especial, para mi gusto de Jhon Lord y Deep Purpule, aunque con estilo único.
  Maravilla de piedra de principio a fin. Este disco seguramente le gustara del todo al monardo. Incluso al escucharlo su sonrisa pachecona ronda por la sala. Aun asi a los oidos ávidos les resultara un deleite. De fina hechura nos lleva a las sombras de los castillos ingleses y praderas de fresco pasto. David Byron le da su toque muy especial con una voz desgarradora, murió joven. La banda en su conjunto suena requete armada y ya pa no seguirle mejor que la escuchen pues bajense el torrente y escuchenlo....eso si lejos de la familia pues require su tiempo y alto volumen.
  Espero que gocen los paisajes sonoros de alta calidad y sofisticado refinamiento. Psicodelia metálica en su màxima expresiòn.

  Madre querida....este alimento se lo he traido con tristeza. Yo al igual que usted extraño el frecuente platillo y los subidos comentarios. Os prometo seguir haciendo mis deberes de alimentar a la serpiente una vez al mes. Cuente con mi alimento nacestral de la vibraciones musicales, que se que es lo que impide que su piel se caiga.
  Por cierto la portada se la hizo Roger Dean y en lo personal la que mas me late es la de all my life y paradise, aunque  escuchense todo pues cada rola es interesante por si.

Aqui el torrente

Uriah Heep   Demons and wizards.

Ligeti

BANG ON A CAN ALL STARS BIG BEAUTIFUL DARK AND SCARY pues ese es el nombre de la banda y el nombre del disco respectivamente. El Juan nos presentó a esta agrupación hace ya algun tiempo,recuerdo haber escuchado una adaptación de MUSIC FOR AIRPORTS arreglada por uno de los nuevos miembros de esta banda ,el clarinetista Evan Ziporyn. Pues este es un disco doble celebrando los 25 años de esta agrupación,estos brodis residen en Nueva York y tocan repertorio de varios compositores ,en estos discos se puede escuchar rolas de JULIA WOLFE,DAVID LANG,MICHAEL GORDON,las obras de ragtaime de otra galaxia son cortesia de CONLON NANCARROW(pianista americano loco que vivió en cuernavaca)y tambien arreglos de EVAN ZIPORYN y de LOUIS ANDRIESSEN( la serie denominada life). No hay mas que decir y ahora a escuchar, Y no es anarquia,simplemente es la evolución logica de el club ,vamos a probar un rato asi y si no volvemos a la dinamica anterior ,el pedo es que a veces no se puede escuchar y comentar y ya llegó el proximo y se van acumulando y se vuelve muy estresante y por eso se me esta cayendo todo el pelo y tengo que ir a terapia y ..........en fin Chido verte por aca mi Rana

Madre, Oh Madre

Un platillo para lo mas alto de la estantería

Les pido, hermanos, que antes de escuchar esta enorme joya tengan a bien hacer dos cosas:

1- Fumar algo de lo mejor que tengan

2- Ponerse cómdos en un lugar donde nadie les moleste por la siguiente hora.

Artraud en honor a aquel poeta. El disco original de vinilo venia en un empaque que lo hacía imposible almacenarlo en los anaqueles y repisas debido a su muy irregular forma. Pero lo importante es el contenido musical, lírico, poético, filosófico y técnico.

Pescado rabioso es el nombre de una agrupación donde Spinetta comenzaba a encontrar un camino fiel y abierto para poder expresarse de una manera mas personal y fina después de aquel primer gran grupo llamado almendra . Curioso saber que en realidad Artraud es un proyecto solista del Spinetta donde da vuelo libre a su inspiración e interpretación.

Es un delicadísimo trabajo de estudio que en varias sesiones el flaco refino hasta llegar a su más alta exigencia donde él mismo graba la mayoría de los tracks y la banda lo acompañaba solo para las presentaciones en vivo. El trabajo de las guitarras son de las mejores que se hayan escuchado a lo largo de la historia universal. Por increible que parezc fue en 1973 que se realiza esta magna obra. La fusión de jazz le da una profundidad al brillo y color de las poesias musicales. Armonías ácidas y cálidas que hacen escucharlo una y otra vez. Letras poéticas y surealistas metafóricas que nos dejan con la boca abierta dandole una libre interpretación pero que siempre se ajusta a algun moneto de la vida personal de cada persona del planeta. Filosofía pura de figuras generales religiosas que hacen pensar en Dios en todas las cosas. También por increible que parezca aqui Spinetta tenia solamente 23 años.

-Las hojas son del viento porque las mueve hasta la muerte. Poesía contemplativa urbana de banca de parque, caminatas por la costanera de reflejos del agua que se pierden en el horizonte.

- Hasta que la muerte nos separe. Tema pordemas usado en la música romántica. En este caso nos ha separado y desde la putrfacción evidente de las entrañas se encuentra con ese Dios gris y se encuentra eternamente enamorado de "la nena" que todos amamos. Un Riff de guitarra que depués el otro muerto de Cerati le diera giro fresco en su rola de te para tres ( canción que le compone a su padre en agonia terminal). De nuevo la lira se funde con la otra opaca lira y la otra con corus y las pesadas cuerdas de fender jazz bass.

-Por. Elección máxima de las rolas de la semana pasada de liravoz pero quería agurdar este

momento de gloria. El flaco en la escena y detràs el perro andaluz.

- Bajan. La puedo escuchar todos los dias. Cosa sencilla majestuosa. Fina canción de amor que me hara soñar que de nuevo soy de prepa y que se la canto a cualquier bombón de pelo largo y contorno contrastado por la luz de la mañana. Con un buen ácido que entonces no conocí.

- a Starosa el idiota. Es un personaje imaginario que represaenta a todos...algo asi como yo soy la morsa pero aca yo soy (y tu tambien) Starosa. En un momento proteje al personaje ( que somos todos) cantando ya no llores mas,ya no tengas frio, no creas que ya no hay tinieblas....y después le manda ( atodos....insisto) a chingar a su madre cantando que ya no puede hacer nada por el ( o todos) y que se quemara mirando al sol......

- Cantata de los puentes amarillos inspirada en las cartas de Van Gogh a su hermano.....

....y........

Y las demás rolas la neta que ya ni palabras tengo. Se que cualquier palabra opaca la realidad, asi que mejor escunchenlo una y otra vez.....seguro que les dara frescura y admiraran el sutil y profundo trabajo de grabación, manera de cantar, guitarras, mezcla.....

No exajero en decir que este disco esta en lo mas alto de la repisa de los Dioses junto al Dark side of the moon.

El flaco se murió sabiendo que su disco había alcanzado alturas enormes y ahora desde ese panteón no podra oir mas nada. Sus cenizas fueron lanzadas al rio de la plata ya hora se diluyo en todo.

Dejo aqui madre para tu recuperación absoluta uno de los mejores discos del rock

trovadores

Largas y jugosas podrían ser estas listas. Teniendo que seleccionar cuatro rolas veo que hemos caído en coincidencias necesarias, y obviamente grandes ausencias. Bueno, ahi les va. Nick Drake, y su fantástica May faire, un famoso bar de su entorno fatal. El gran Micah y su rola, Throw a stone, breve y brillante. Seguimos la lista con el maestro, como bien dice el Rana, Leonard y su memorable himno a la muerte, Who by fire, ¿y de parte de quién? Finalmente José Gonzalez quien debe estar en camino de hacer sus mejores discos, pero que en esta rola se atreve a insinuarle cosas a la reina. Que la música se goce!

Madre bendita, tu que eres la reencarnación de la bondad con que la nube entrega su alma a la hoja verde, tu que eres toda gracia y sabes perdonar hasta a los oidos mas sordos, tu que sublime elevas la vibración del universo para hacernos sentir en el paraiso.

Aquí humildemente entregó este platillo sabiendo el grán ayuno al que su Fè a puesto a prueba. Muestra de ayuno que le vendría bien de ejemplo a alguno de tus hijos barrigones (sin ofender mun).

Para separar las tripas trigo a sola voz y guitarra.

1- Toda la vida ha estado conmigo y este es otro grán momento para compartirla. Si bien el charango no es guitarra flamenca, tambien es cuerda acorde. Todos la conocen….Going to California, Led Zeppelin.

2- Una característica de la mùsica a guitarra limpia es que la lírica retoma la parte más pesada. Unos abusan para transmitir ideas románticas y otros para transmitir pensamientos sociales….este es el caso de la segunda,John Lennon, working class hero:

As soon as you're born they make you feel small
By giving you no time instead of it all
Till the pain is so big you feel nothing at all
A working class hero is something to be

They hurt you at home and they hit you at school
They hate you if you're clever and they despise a fool
Till you're so ****ing crazy you can't follow their rules
A working class hero is something to be

When they've tortured and scared you for twenty-odd years
Then they expect you to pick a career
When you can't really function you're so full of fear
A working class hero is something to be

Keep you doped with religion and sex and TV
And you think you're so clever and classless and free
But you're still ****ing peasants as far as I can see
A working class hero is something to be

There's room at the top they're telling you still
But first you must learn how to smile as you kill
If you want to be like the folks on the hill

A working class hero is something to be
If you want to be a hero well just follow me

3- Momento de sacar, humear y cagarse de risa……Chech and Chong…up in smoke.

4- John Martyn, Bless the weather……si tiene contrabajo pero considerese una guitarrota.

Time after time I held it just to watch it die
Line after line I loved it just to watch it cry

Bless the weather that brought you to me
Curse the storm that takes you away
Bless the weather that brought you to me
Curse the storm that takes you home

Wave after wave I washed it just to watch it turn
Day after day I cooled it just to watch it burn

Pain after pain I stood it just to see how it feels
Rain after rain I stood it just to make it real

Bless the weather that brought you to me
Curse the day you go away
Bless the weather that brought you to me
Curse the storm that takes you away

5- Un carbon que se conoce por ser guitarra y voz…..pongo esta canción madre por la triste poesía del deshebrado junkie que profundo en la oscuridad se encuentra….recomiendo escuchar la versión y el video original de NIN….Johnny Cash, The hurt.

I hurt myself today
to see if I still feel
I focus on the pain
the only thing that's real
the needle tears a hole
the old familiar sting
try to kill it all away
but I remember everything
what have I become
my sweetest friend
everyone I know goes away in the end
and you could have it all
my empire of dirt
I will let you down
I will make you hurt
I wear this crown of shit
upon my liar's chair
full of broken thoughts
I cannot repair
beneath the stains of time
a feeling disappears
you are someone else
I am still right here
what have I become
my sweetest friend
everyone I know
goes away in the end
and you could have it all
my empire of dirt
I will let you down
I will make you hurt
if I could start again
a million miles away
I would keep myself
I would find a way....

6- La mística crespante del camaleón especial mayor. Versión majestuosa David Bowie y Gerry Leonard. Loving the alien. Aquí la poesí lírica toca sensibles hebras de la religión y del porque de estas. La pista se bajo en muy mala calidad…si les interesa este disco que vale enormemente la pena es el de “a reality Tour”

Watching them come and go
the templars and the saracens.
They're travelling the holy land opening telegrams.
Torture comes and torture goes

knights who'd give you anything.
They bear the cross of coeur de leon

salvation for the mirror blind.

But if you pray all your sins are hooked upon the sky

Pray and the heathen lie will disappear.

Prayers they hide the saddest view.
Believing the strangest things - loving the alien.
And your prayers they break the sky in two.
Believing the strangest things - loving the alien.

Thinking of a different time
palestine a modern problem.
Bounty and your wealth in land
terror: in a best laid plan.
Watching them come and go
tomorrows and the yesterdays.
Christians and the unbelievers hanging by the cross and nail.
But if you pray all your sins are hooked upon the sky
. . .
Prayers they hide the saddest view. . . .

You pray till the break of dawn.
Believing the strangest things - loving the alien.
And you'll believe you're loving the alien.
Believing the strangest things - loving the alien.
Believing the strangest things - loving the alien.

7- La jefa mayor hace inicio…de 1969 Joni Mitchel, Both sdes, now, disco clouds.

8- El jefe mayor….su mundialmente reconocida poesía. Valgan los coritos. La letra esta junto al Quijote.

SUZANNE TAKES YOU DOWN TO HER PLACE NEAR THE RIVER
YOU CAN HEAR THE BOATS GO BY
YOU CAN SPEND THE NIGHT BESIDE HER
AND YOU KNOW THAT SHES HALF CRAZY
BUT THATS WHY YOU WANT TO BE THERE
AND SHE FEEDS YOU TEA AND ORANGES
THAT COME ALL THE WAY FROM CHINA
AND JUST WHEN YOU MEAN TO TELL HER
THAT YOU HAVE NO LOVE TO GIVE HER
THEN SHE GETS YOU ON HER WAVELENGTH
AND SHE LETS THE RIVER ANSWER
THAT YOUVE ALWAYS BEEN HER LOVER
AND YOU WANT TO TRAVEL WITH HER
AND YOU WANT TO TRAVEL BLIND
AND YOU KNOW THAT SHE WILL TRUST YOU
FOR YOUVE TOUCHED HER PERFECT BODY WITH YOUR IND.
AND JESUS WAS A SAILOR
WHEN HE WALKED UPON THE WATER
AND HE SPENT A LONG TIME WATCHING
FROM HIS LONELY WOODEN TOWER
AND WHEN HE KNEW FOR CERTAIN
ONLY DROWNING MEN COULD SEE HIM
HE SAID "ALL MEN WILL BE SAILORS THEN
UNTIL THE SEA SHALL FREE THEM"
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BUT HE HIMSELF WAS BROKEN
LONG BEFORE THE SKY WOULD OPEN
FORSAKEN, ALMOST HUMAN
HE SANK BENEATH YOUR WISDOM LIKE A STONE
AND YOU WANT TO TRAVEL WITH HIM
AND YOU WANT TO TRAVEL BLIND
AND YOU THINK MAYBE YOULL TRUST HIM
FOR HES TOUCHED YOUR PERFECT BODY WITH HIS MIND.

NOW SUZANNE TAKES YOUR HAND
AND SHE LEADS YOU TO THE RIVER
SHE IS WEARING RAGS AND FEATHERS
FROM SALVATION ARMY COUNTERS
AND THE SUN POURS DOWN LIKE HONEY
ON OUR LADY OF THE HARBOUR
AND SHE SHOWS YOU WHERE TO LOOK
AMONG THE GARBAGE AND THE FLOWERS
THERE ARE HEROES IN THE SEAWEED
THERE ARE CHILDREN IN THE MORNING
THEY ARE LEANING OUT FOR LOVE
AND THEY WILL LEAN THAT WAY FOREVER
WHILE SUZANNE HOLDS THE MIRROR
AND YOU WANT TO TRAVEL WITH HER
AND YOU WANT TO TRAVEL BLIND
AND YOU KNOW THAT YOU CAN TRUST HER
FOR SHES TOUCHED YOUR PERFECT BODY WITH HER MIND.

9- Si de guitarra y voz se trata ahi les va……Gary Moore, Showbiz blues.

10- Y por último y pa que no se olviden de nuestras raices bluseras y rocanroleras y de lo que terremoto se llevo en el 85….el Rockdrigo Gonzales, no tengo tiempo ( de cambiar mi vida)

LIRA VOZ MoonMan

BIENVENIDA MADRE REINA

Bienvenida de vuestro largo descanso. Bienvenida renovada Madre después de noches y noches de lontananza y silencio. Bienvenida a esta tu tierra baldía ya descompuesta y olvidada por lagos días de abandono. Esta tierra que no puede sostenerse por sí misma y que regocija ahora por tu llegada. Oh Gran Reina, Ohh MAdre EterNa, refréscanos con tus bondades, restaura nuestra salud, regrésanos a la cordura. Recibe de nosotros a cambio esos platillos milenarios que sacian tu hambre y colman tu sed milenaria. Bienvenida de nuevo y renueva nuestras fuerzas para poder seguir respirando y para seguir sirviendote en tus sagrados alimentos.

LIRA VOZ

Pues compañeros, esperando lograr buenas calificaciones, retomemos nuestras tareas milenarias y demos inicio a este nuevo ciclo que promete grandes satisfacciones. Demos inicio pues con esta dinámica de lo LMCH que tiene como título: Lira Voz. Aqui van mis contribuciones. Recuerden que hay reglas y que son estrictas. CUATRO ROLAS por cabeza. Recuerden que es requisito irrestricto hacer los COMENTARIOS a cada entrada. Cada quien debe poner su entrada durante este fin de semana y máximo el lunes para el Benjas que ya mando una carta de breve prorroga. Pues adelante:

1) Syd Barrett If it's in you. The Madcap Laughs. 1970.

Syd fue un chico ingenioso y enigmático que desafortunadamente hizo cortocircuito al mezclar el líquido de sus neuronas con el LSD. Este es su primer disco solista (de sólo dos) y que fue grabado desde que sus amigos no pasaron a recogerlo para ir al estudio hasta que comenzó a disiparse. E aquí un ejemplo de su grandiosidad. Escuchen por favor el documento histórico de un artista en proceso de cisura.

2) Bob Dylan. Gates of Eden. Bringing it all back home. 1965.

Difícil no caer en lo evidente. El creador absoluto del género, y e aquí con una rola que habla de no sé que Bosques de nubes y quesque Aladino junto a dos monjes y no sé que sobre fierros y que "no sound ever comes from the Gates of Eden".

3) Nick Drake. Parasite. Pink Moon. 1972.

Nick era otro chico listo y talentoso a quien a lo mejor sólo se le pasaron los medicamentos. Sea lo que sea, dejó tres legados de lo que en esencia sería una LiraVoz. El título de la pieza es más que transparente, así como el tema de la Metamorfosis de Kafka es transparente y entendible.

4) Scott Walker. A Lover´s Love. The Drift. 2006.

Y e aquí una sorpresa. Nada decir más que un genio. Desolador.

Salud

Near Nadir

Hermanos, ya ni la chingamos, no publica uno y nadie se queja. Dónde está la maestra regañona? Ni hemos comentado el post del Benjas. Yo ya escuché, al rato comento. Bueno, algo para despertar a la madre aletargada. Aquí va este disco de un ensamble particular. Ikue Mori, precusiones, Evan Parker, sax, Bill Laswell, bajo, y Mark Nauseef, también percusiones. Atmósferas sonoras de primera, improvisaciones y un desdén total por las "formas", chénquenselo, pero antes pónganse de buenas, y clávense en la textura. http://plixid.com/2011/10/16/evan-parker-ikue-mori-bill-laswell-mark-nauseef-near-nadir-tzadik-2011-mp3/

soy un chango desobligado que merece que lo azoten

Perdon,perdon,perdon.....
y ya ni el Rana me quiere castigar,ahora me azota con el latigo de su desprecio,snif,sniff..
yo se que no he puesto comentarios,ya los pondré..
y ahora me volvieron a agarrar super erizo de material musical,pero ayer bajé rolas de 2 discos de The Arte Quartet
un cuarteto de saxofones en donde podrán apreciar un baritono ,un alto,tenor y soprano,acompañados a veces por un piano,una trompeta o el saxo de Tim Berne
Tuve que meter de 3 discos,el primero es un disco de estos locos que en donde tocan musica de varios compositores como Rabi abou Khalil,John Zorn entre otros,el segundo son rolas del Fred Frith y en el segundo envio vienen 3 rolas de otro disco de arte quartet con Tim Berne otro saxero loco

Pues chequen como se amalgaman estos cuatro saxos hasta parecer un solo instrumento ,como un acordeón gigante algunas veces,machaqueen unos hongos pajaritos y metanlos en el bong junto con un poco de HP y glaseados con un poco de cocol para que disfruten de este platillo que aunque demoró un poco creo que será de su agrado y de el de nuestra venerable madre

¿Qué les trajeron los Reyes? ¿Juguetitos de madera?

"Pájaros de Madera" se hacen llamar y con toda calma recitan pequeños poemas sobre diligencias y vivencias ordinarias. Su estilo remite a un estilo netamente folk pero medio country y softrockero. Netamente gabacho pero con un alcance universal en cuanto a la simpleza en la piezas y en el ensamble de voces e instrumentos.
La primera rola quizas pueda sonar demasiado indie, pero si logran superar la rola obligada para satisfacer a los representantes e inversores, descubrirán un horizonte lleno de paisajes y lejanías, de paseos nocturnos y fogatas de leños rechinantes.
La simpleza en las composiciones y en la ejecucion de instrumentos da coherencia a este su estilo muy low-key y roadie, con ritmos pulsados y continuos como el resonar de las ruedas de un tren sobre las vias extendidas que conforman los habitas de hormigas, mapaches y culebras.
Así que gocen de este material el cual podrán degustar como pequeñas botanas de entre su abigarrados play-lists. Algo así como trocitos de pan lanzados a las palomas. Descansen pues sus estreses chimpanceros y simplemente sean con esta música de caminata campirana. Curioso mencionar que este disco me ha acompañado en mi Ipod desde hace ya mas de medio año.

Wooden Birds-Two Matchsticks, 2011.